때이른 더위에 벚꽃들이 다 지고 말았다. 들뜬 사람들이 붐비는 거리와 황사에 외출이 꺼려진다면 봄을 이야기하는 두 편의 영화와 함께 봄의 끝자락을 보내는 것은 어떨까.

지금 이 겨울을 지나 <꽃피는 봄이 오면>

강원도 도계 중학교 관악부 임시 교사로 오게 된 현우(최민식) 녹슨 악기, 찢어진 악보, 빛 바랜 트로피들만이 남아 있는 초라한 관악부는 올해 전국대회에서 우승하지 못하면 무조건 해산해야 한다. 아이들의 마음 속에서 웅크리고 있는 음악에 대한 열정을 본 현우는 쉽지 않지만 포기할 수 없는 대회로 나설 채비를 시작하게 된다.

‘꽃피는 봄이 오면’은 행복을 말하지 않는다. ‘꽃피는 봄’은 행복의 또 다른 이름이 아니다. 다만 겨울만 이겨내면 조금 나은 때가 온다고, 꽃피는 봄이 우리에게 찾아올는지 장담할 수 없지만 조금 나은 때를 위해서 지금을 견뎌내자고 말한다. 그래서 이 영화가 그리는 것은 모든 것이 이루어지는 꿈 같은 미래가 아니라 냉정한 현실이자, 영화 속에서만 있을법한 감동을 강요하는 과장된 결말이 아닌 현실 위를 걷고 있는 사람들의 눅눅한 삶 그 자체다.

관악부의 연습을 반대하는 한 소년의 아버지를 설득하기 위하여 비 오는 탄광촌 앞에서 ‘현우’의 지휘 아래 모든 관악부 친구들이 연주하는 장면은 이 영화의 압권. 아버지가 탄 갱도 열차가 어두컴컴한 탄광을 지나 빛이 보이는 입구를 나서는 순간, 그의 시야를 가득 메우는 것은 온 몸에 비를 흠뻑 적시고도 웃음 지으며 최선을 다해 연주하는 아이들의 환한 모습이다. 비록 1등은 아닐지라도 모두에게 희망을 체험하게 하는 빛나는 삶의 한 순간이 있기에 우리는 아마 계속 봄을 기다리며 살아갈 힘을 얻는다고, 생각한다.

사랑이 이만큼 다가왔다고 느끼는 순간 <봄날은 간다>

어쩐지 ‘봄’이라는 단어가 제목에 포함된다는 이유로 다소 우울한 개인 취향의 영화만을 소개하는 것 같아 조금은 미안하다.

1년에 서너 차례는 정기적으로 이 영화를 봐줘야 한다는 매니아들이 존재할 만큼 <봄날은 간다> 역시 이미 우리 시대의 고전 멜로가 된 영화다.

사운드 엔지니어 상우(유지태)는 치매에 걸린 할머니와 아버지와 함께 살고 있다. 그는 지방 출장에서 라디오 PD 은수(이영애)를 만나게 되고 함께 떠난 녹음 여행을 통해 가까워진다. 은수의 아파트에서 사랑에 빠진 두 사람, 그리고 상우는 주체할 수 없을 만큼 그녀에게 빠져 자신을 잃어가지만 시간이 지나며 사랑은 부담이 되는 집착으로 변해간다.

<8월의 크리스마스> <외출> <행복> 등을 연출한 허진호 감독 영화의 백미는 아마 <봄날은 간다>가 아닐까. 꼭 한번쯤은 사랑을 잃어본 사람들은 이 영화에 완전히 몰입하게 된다.

<봄날이 간다>가 말하고자 하는 것은 결국 연애의 속성 중 하나인 ‘사랑의 가변성’이다. 우리는 지금 이 사랑스러운 순간을 오래도록 지키고 싶어하고 가끔은 너무 쉽게 영원을 이야기하기도 한다. 관계를 유지하기 위한 ‘노력’이라는 약간의 방부제만 첨가한다면 사랑이 더 오래 싱싱할 것 같지만 사람이란 참 변덕스러워 처음의 그 가슴 떨리는 기억, 지금 잡은 이 손을 절대 놓지 않겠다던 다짐을 너무 쉽게 잊곤 한다.
그래서 우리는 소년과 어른 사이에 있던 ‘상우’의 성장통에 함께 공감하게 되고, 이별을 앓고 난 상우가 좀 더 ‘쿨’한 어른이 되는 것을 지켜보며 그렇게 봄날이 우리의 곁을 떠나가는 것을 가만히 긍정하게 된다.

(※ 외부필자의 원고는 싱글N의 편집방향과 일치하지 않을 수 있습니다.)